Sinopse

Riso hoje é experiência. Riso hoje é precipício. Riso hoje destrói o que destruirá, o que resta, o último fio. Riso hoje é nós comum, sopro, víscera, coração. Riso hoje. Riso. RISO, a peça de dança, cria lugar para uma materialidade do riso enquanto acontecimento no corpo. Território fronteiriço onde emergem e dançam variações de sentidos. O que se passa nos corpos e no espaço quando o riso ri? O corpo, o riso, a dança e o humor encontram nuances variadas e se afirmam também como movimento de resistência – existência.

“A graça emerge de uma fonte inesgotável, que excede e transborda os fluxos das relações humanas sem poder ser julgado. O riso é a última das dádivas”. Parte do projeto Horizonte, contemplado pelo Programa de Fomento à Dança, da Secretaria Municipal de Cultura São Paulo, Riso foi indicado ao Prêmio APCA 2017 na categoria espetáculo.

Histórico 

O núcleo de dança key zetta e cia. é dirigido por Key Sawao – diretora, coreógrafa e dançarina com formação em dança contemporânea – e Ricardo Iazzetta – formado na Juilliard School, de Nova York e em práticas orientais de movimento. O grupo surgiu com o propósito de agregar outros dançarinos e artistas em torno de propostas e criações, além de viabilizar diálogos e pesquisas de linguagem com foco no pensamento em dança e suas possíveis inter-relações.

Juntos, já realizaram 12 peças e receberam alguns dos mais importantes prêmios para pesquisa e criação em dança no Brasil, como o APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) 2009 e 2013, Prêmio Denilto Gomes e Bolsa Vitae de Artes 98 para pesquisa coreográfica, Prêmio Funarte Klauss Vianna, Cultura Inglesa Festival e Proac. O grupo foi também indicado ao Prêmio Governador do Estado em 2015 e 2018.

Ficha Técnica

Direção: Key Sawao e Ricardo Iazzetta
Criação e Dança: Beatriz Sano, Carolina Minozzi, Key Sawao, Mauricio Florez e Ricardo Iazzetta
Espaço Cênico e Coordenação de Arte: Hideki Matsuka
Encontros intensivos: Nadja Naira, Gustavo Miranda, Luiz Fuganti
Desenho de Luz: Domingos Quintiliano
Design Gráfico: Erico Peretta e Hideki Matsuka (fotos)
Figurinos: Alex Cassimiro
Registro em Vídeo: Doctela
Montagem de vídeo-clipe: Henrique Cartaxo
Produção: Núcleo Corpo Rastreado

Sinopse

No campo da improvisação, a transitoriedade e a efemeridade das ações ganha relevo. A todo momento, as conexões entre diferentes práticas artísticas podem tomar formas distintas. Em Ensaio Aberto, o Núcleo de Improvisação propõe um roteiro aberto ao instante da encenação. A dança é composta no jogo entre música, luz, espaço, figurinos e público, e o espetáculo explora a coordenação de cada dançarino, para, através dela, estabelecer possíveis diálogos com a iluminação e a música.

Histórico 

Zélia Monteiro estudou dança clássica, foi assistente de Maria Meló (1911-1993) e aluna de Enrico Cecchetti (1850-1928), no teatro Scala de Milão. Trabalhou por oito anos com Klauss Vianna (1928-1992), de quem também foi assistente, participando de seu grupo de pesquisa e criação. Após a morte de Vianna, mudou-se para Paris, onde trabalhou com Mme. Marie Madelaine Béziers (coordenação motora), Mathilde Monnier, Peter Goss, Daria Faïn (dança contemporânea) e Yvonne Berge (improvisação para crianças). Foi premiada pela APCA (Associação Paulista dos Críticos de Arte) em 1987, 1992, 1998 e 2010. Dá aulas regulares de balé na Sala Crisantempo e é professora no curso de Comunicação das Artes do Corpo, da PUC-SP. Dirige o Núcleo de Improvisação desde 2003.

Ficha Técnica

Concepção, Direção Artística e Preparação Corporal: Zélia Monteiro
Criação Dança: Ernesto Filho, Marcela Páez, Mel Bamonte, Paulo Carpino e Zélia Monteiro
Criação Luz: Hernandes de Oliveira
Criação Musical: Felipe Merker Castellani
Criação Figurino: Joana Porto
Produção: Ação Cênica Produções Artísticas
Assistente de Produção: Rafael Petri